“فريسة للشيطان”.. فيلم رعب ضائع بين الفانتازيا والواقعية

تقتحم الراهبة الشابة خط المواجهة في معركة روحية برفقة زميلها الأب دانتي (كريستيان نافارو) في معركة من أجل إنقاذ طفلة صغيرة.

كانت المعركة شخصية بالنسبة للراهبة الشابة، التي تعتقد أن الشيطان نفسه قد عذب والدتها منذ سنوات، وهو ما يجعلها أكثر تصميما على حماية الفتاة، لكن الشيطان يواجهها ويحاول السيطرة على المدرسة بالكامل.

طرد الأرواح وعلم النفس

يثير الفيلم أكثر من قضية في مساحة شديدة الحساسية مجتمعيا، فالمس الشيطاني -رغم الاعتراف الديني به- يختلط مع الكثير من الدجل والنصب في المجتمعات الأقل ثقافة، ويمارس الكثيرون التجارة فيه بالإيهام تارة وبالخداع تارة أخرى، والمدهش أن فئات مجتمعية -قد تنتمي إلى النخبة المثقفة أو النخبة الاقتصادية- قد تلجأ إلى ذلك الدجل لإخراج الروح الشريرة من جسد الإنسان بواسطة شخص لا يثقون فيه، يأسا من شفائه على يد الطب النفسي.

ورغم التحديد الذي وضعه الفيلم -بوصفه عملا عصريا- على لسان الأب الأستاذ الذي أكد أن الحالات الميؤوس منها طبيا فقط هي التي تُحوّل إليه لطرد الروح الشريرة منها، فإن الطبيبة النفسية “بيترز” (الممثلة فرجينيا ماديسون) بالمؤسسة تلجأ للراهبة “آن” لتطلب منها علاج مرضاها بعد أن يئست من ذلك بالأساليب الطبية.

هذا الإيمان بموهبة “آن” يأتي بعد أن يتم إخراج الطفلة “ناتالي” من المصحة باعتبارها قد شفيت، لكنها ما تلبث أن تعود بعد انتكاسة مفاجئة.

تكتمل اللعبة الدرامية في هذا الفصل من العمل، حيث تعترف الراهبة الشابة بأنها كانت حاملا في سن الـ15، وأن ناتالي هي ابنتها التي تخلت عنها في السابق.

تبدأ معركة إنقاذ ابنتها حتى لو أدى الأمر لتقديم نفسها للشيطان بديلا لابنتها. وبعد معركة، احتوت على المؤثرات البصرية المعتادة لفيلم عن الأرواح الشريرة، تنتصر.

تشير القراءة البسيطة للمعركة إلى ما يوحي به السيناريو والحوار صراحة، لكن ثمة مستوى أكثر عمقا يلخص معركة أخرى تدور بين الأم وابنتها، حيث تنتقل مشاعر الإحساس بالذنب بين الشخصيتين، كما تنتقل الرغبة في التضحية بالذات بينهما، بالإضافة إلى الأب “دانتي” الذي فقد شقيقته نتيجة المس الشيطاني.

المعركة ضد الشيطان في الفيلم تتعلق بالمستقبل دائما، فالطفلة ناتالي والجنين المجهض لشقيقة الأب دانتي هما ميدان المعركة.

لا تربح “آن” معركتها ضد الشيطان فقط، ولكنها تفوز بزمالة في طرد الأرواح الشريرة بالفاتيكان، وأخرى من المدرسة التي وصلت إليها قبل خوض المغامرة، وتكسب ابنتها وتتخلص من الشعور بالذنب بسبب التخلي عن طفلتها.

إيقاع متباين وأداء جامد

اعتاد الممثلون على نوع من الجمود الذي يكسو الوجوه في الأماكن الدينية وخاصة الكناس، وكأن الفكرة العامة هي منع الابتسامة داخلها أو أنه لا يليق بالبشر أن يبتسموا في الكنائس أو الأماكن الدينية، ومع ذلك فقد شهد الفيلم أخيرا ابتسامات من الأب الأستاذ كوين ومن الراهبة التي حققت نجاحها المهني والشخصي في آن واحد.

تغير إيقاع المونتاج أكثر من مرة صانعا فرقا هائلا في القدرة على المتابعة، فقد جاء النصف الأول من الفيلم هادئا -لحد الملل أحيانا- حيث المشاهد الطويلة نسبيا، والحركة التلفزيونية البطيئة للممثلين ومتابعة الكاميرا لمشهد صعود درج السلم لأحدهم دون جدوى درامية حقيقية سوى استهلاك الوقت، وفي المقابل فإن الجزء الثاني من الفيلم احتوى على أكثر من معركة مع الأرواح الشريرة، شهدت إيقاعا أسرع وأكثر من قطع مفاجئ مثير للرعب.